terça-feira, 7 de maio de 2019

JORNALISMO, EU SEMPRE DESEJEI!








"O jornalismo é, antes de tudo e sobretudo, a prática diária da inteligência e o exercício cotidiano do caráter." (Claudio Abramo)

sábado, 15 de junho de 2013

2002 - RONAN KEATING - IF TOMORROW NEVER COMES

Se o amanhã nunca chegar. Clássico gravado por Ronan Keating do Boyzone

http://www.youtube.com/watch?v=Vx-b50M2OJA

1985 - MICK JAGGER - HARD WOMAN

Confira o grande sucesso solo de Mick Jagger, com tradução:

http://www.youtube.com/watch?v=g03HSx7JVAY&list=FL-yQCYsMtmHwOTIsBJZJN9A

COMENTÁRIO

Oi, mudança de rumos no nosso blog. Antes, apenas clássicos do flash back, com toda uma história e curiosidades. A partir de hoje, manteremos a idéia dos clássicos na página, mas apresentaremos grandiosas traduções e versões nacionais. Esperamos que gostem.

sexta-feira, 14 de junho de 2013

1979 - A MELHOR DAS MINHAS

Leif Garrett nascido em 08/11/1961,cantor e ator norte americano, que tornou-se famoso na década de 1970 como um ídolo adolescente , que mais tarde, não recebeu tanta publicidade por seu abuso de drogas e outros problemas legais.

Leif Garrett  teve notáveis performances como ator em diversos filmes de sucesso . Em 1976, Leif Garrett  assinou um contrato de gravação com a Atlantic Records e gravou seu primeiro álbum. O álbum foi lançado em 1977, e seus singles ficaram modestamente no Hot 100 do Estados Unidos.

Em meados de 1978 ele assinou com Scotti Brothers Records e gravou seu segundo álbum. Seu primeiro single, "I Was Made For Dancin '", alcançou a posição 10 no Hot 100 dos EUA e a parada britânica no início de 1979.

Na década de 1980 Leif Garrett  voltou a atuar como ator, aparecendo em um pequeno papel como Bob Sheldon, em 1983 no filme The Outsiders e continuou numa carreira de ator de muitos filmes.

Em novembro de 2007, Leif Garrett  lançou seu novo álbum, gravando com seus F8 banda atual e sua banda Godspeed 1990, bem como algumas novas canções.

Leif Garrett  visitou a Coréia do Sul em Maio de 2010 com shows em Seul e Busan . Isto marcou o aniversário de 30 anos de sua carreira. O cantor ator, teve inúmeros problemas de envolvimento com drogas que lhe valeram varios processos, até que se internou para tratamento.

CC/22 - Flash back, traz o grande clássico de Leif Garret, gravado em 1979, a romântica  "When I Think Of You ". Confira na barra ao lado ou link abaixo.



quarta-feira, 20 de março de 2013

2013 - EMILIO SANTIAGO QUE SE CALA




Faleceu aos 66 anos o cantor Emílio Santiago, que estava internado no Centro de Terapia Intensiva (CTI) do Hospital Samaritano, em Botafogo, na Zona Sul do Rio. A informação foi confirmada pela assessoria da unidade hospitalar. O sambista sofreu um acidente vascular cerebral isquêmico (AVC), no dia 7 de março. O motivo e o horário da morte não foram informados pela assessoria do hospital. O local e horário de enterro também não foram divulgados. O último disco de Emílio Santiago foi "Só danço samba (ao vivo)", lançado em 2012, junto com um DVD.O cantor, vencedor de diversos festivais de música, iniciou a carreira na década de 70 e gravou grandes sucessos como Saygon, Lembra de Mim e Verdade Chinesa. 

Paixão pela música Emílio Santiago nasceu em 1946 na cidade do Rio de Janeiro. Formou-se em Direito pela Faculdade Nacional de Direito, mas a paixão pela música fez com que ele iniciasse sua carreira participando de diversos festivais de música, sendo vencedor de muitos deles. "Transas de amor", seu primeiro compacto, saiu em 1973. A estreia em um álbum cheio aconteceu dois anos mais tarde. Autointitulado, o trabalho trazia interpretações de canções de nomes como Ivan Lins, Gilberto Gil, Nelshttp://www.youtube.com/watch?v=GMd08tDCqvoon Cavaquinho e Jorge Ben. Conhecido pelo tom de voz ao mesmo tempo grave e suave, o cantor apresentou diferentes gêneros durante sua carreira, mas esteve especialmente voltado para a música romântica, a MPB e o samba. Em 1988, lançou "Aquarela brasileira", o primeiro disco da série criada por Roberto Menescal e Heleno Oliveira. O álbum trouxe a releitura de 20 clássicos da música brasileira, como "Sampa" (Caetano Veloso), "Anos dourados" (Chico Buarque e Tom Jobim) e "Eu sei que vou te amar" (Tom Jobim e Vinicius de Moraes). 

Fonte G1

Confira um dos maiores sucessos da voz grave e suave de Emilio Santiago. Verdade Chinesa

http://www.youtube.com/watch?v=GMd08tDCqvo

domingo, 10 de fevereiro de 2013

DAS MARAVILHAS DO MAR...



Grêmio Recreativo Escola de Samba Portela é uma das mais tradicionais e conhecidas escolas de samba do Rio de Janeiro. É carinhosamente chamada de "A Majestade do Samba" e forma, juntamente com aEstácio de Sá e a Mangueira, a tríade das escolas fundadoras do carnaval carioca. Foi fundada oficialmente como um bloco carnavalesco, chamado Conjunto Oswaldo Cruz, em abril de 1923 no bairro de Oswaldo Cruz. Embora haja estudiosos que acreditam que a escola tenha sido fundada em 1926, o ano oficial de fundação é 1923, mesmo ano de criação do bloco "Baianinhas de Oswaldo Cruz", que já continha o embrião da primeira diretoria portelense. Foi chamada de "Quem Nos Faz É O Capricho" e "Vai Como Pode" -, até assumir definitivamente a denominação Portela, em meados da década de 1930.Com o tempo, também se mudou de Oswaldo Cruz para o bairro vizinho, Madureira. Em 1981, o samba-enredo "Das Maravilhas do Mar, Fez-se o Esplendor de uma Noite", não deu o título à Portela, que ficou em terceiro lugar, mas sem dúvida é um dos maiores clássicos do carnaval carioca. Confira no link abaixo ou na barra ao lado somente audio, mas vale a pena. http://www.youtube.com/watch?v=gk1Hl_ajRgg

terça-feira, 21 de agosto de 2012

2004 - GRANDE PROJETO

Playing for Change é um projeto musical multimídia, criado pelo produtor americano e engenheiro de som Mark Johnson com seu Timeless Media Group, que visa reunir músicos de todo o mundo. Playing for Change também criou uma organização sem fins lucrativos separada para uma Fundação que constrói escolas de música para crianças ao redor do mundo.

O projeto começou em 2004 com o objetivo da organização auto-descrito como "inspirar, conectar e trazer a paz no mundo através da música". Os criadores do projeto, Mark Johnson e Enzo Buono, viajaram ao redor do mundo para lugares como Nova Orleans, Barcelona, África do Sul, Índia, Nepal, Oriente Médio e na Irlanda. Usando equipamento de gravação móvel, a dupla gravou músicos locais que executam a mesma canção, interpretados no seu próprio estilo.

Entre os artistas que participam ou abertamente envolvidos no projeto são Vusi Mahlasela, Louis Mhlanga, Clarence Bekker, Tal Ben Ari (Tula), Bono, 'Mo' Keb, David Broza, Manu Chao e Vovô Elliott.

O primeiro single do projeto é o clássico "Stand by Me"  originalmente de Ben E. King, Jerry Leiber e Mike Stoller, do ano de 1960, que teve mais de 400 versões gravadas sendo a mais famosa delas, a de John Lennon, é de 1975.

A canção do projeto começou com um performer de rua em Santa Monica chamado Roger Ridley (já falecido). A dupla viajou o mundo, registrando cada vez mais músicos. Todas estas versões foram consideradas para a mistura final, numa versão maravilhosa. Confira no link abaixo ou hoje na barra ao lado.

quarta-feira, 15 de agosto de 2012

1984 - LEGADO DOS ANOS 80

Dan Fogelberg (Daniel Grayling Fogelberg), cantor, compositor e multi-instrumentista norte americano, nascido em Peoria, Illinois em 13/08/1951, e falecido em 16/12/2007.

A música de Dan Fogelberg era um misto de várias influências como jazz, clássica e pop. Dan Fogelberg, lançou vários discos mas seu maior êxito foi Phoenix de 1979.

Em 2004, Dan Fogelberg foi diagnosticado com câncer de próstata em estado avançado. Logo foi submetido ao tratamento mas não consegui vencer a doença, vindo a falecer três anos depois em sua casa no estado americano do Maine na companhia da esposa.

Um dos maiores sucessos de Dan Fogelberg estava no álbum Windows and Walls. Believe in me foi gravado em 1984. Confira no link abaixo ou na barra ao lado, apenas com áudio, mas com tradução.

sábado, 28 de julho de 2012

1983 - YES E O SOM CÓSMICO

Yes, grupo britânico que se tornou uma das mais bem-sucedidas bandas de rock progressivo dos anos 70, ao contrário de outros com as quais são frequentemente comparados (King Crimson, ELP, Genesis) mantém até os dias de hoje o mesmo som "cósmico", virtuoso, com belos vocais, arranjos extremamente complexos com influência de música clássica e grandes desempenhos individuais, mesmo com as constantes mudanças de formação. 

A marca registrada do Yes reside principalmente no talento e criatividade do baixista Chris Squire , ex-membro da banda Syn. Ele se juntou em 1968 ao vocalista Jon Anderson , que, assim como Squire, gostava do estilo de vocais em harmonia e instrumentação forte. Começaram então a fazer um som que usava essas harmonias em conjunto com uma base sólida de rock, devido ao estilo preciso de Squire no baixo. Juntaram-se ao tecladista Tony Kaye, ao guitarrista Peter Banks e ao baterista Bill Bruford (considerado por muitos como o melhor baterista de rock progressivo do planeta), e o nome Yes foi escolhido. 

O primeiro álbum, auto-intitulado, foi lançado em 1969 bem dentro do estilo psicodélico da época, já mostrando alguns elementos criativos que viriam a se consolidar (influências folk e clássicas, produção despojada, vocais altos e inpecáveis, toques de "space rock" no qual o Pink Floyd era especialista). Seguiu-se Time and a Word de 1970, mais sofisticado e mais característico, com presença de orquestra. 

The Yes Álbum de 1971 apresenta o guitarrista Steve Howe, virtuosíssimo no violão clássico, que ajudou a fazer desse um álbum muito mais complexo, com maior peso na guitarra e no baixo, e grandes passagens de bateria. 

Yes começava a atrair atenções, e a aparecer nas paradas do Reino Unido e EUA. Depois de Peter Banks, foi a vez de Tony Kaye sair, e seu substituto foi a figuraça Rick Wakeman, excelente tecladista de marcante presença de palco que usava uma parafernália de equipamento . Essa formação, Anderson, Bruford, Howe, Squire e Wakeman é considerada a melhor, embora tenha durado cerca de um ano (71-72 a 72-73), que lançou os 2 melhores álbuns do Yes - Fragile e Close to the Edge

 No início dos anos 80 a banda se dissolveu, mas, no entanto, o Yes voltou triunfalmente em 1983, com seu grande hit "Owner of a Lonely Heart", com Jon Anderson e Tony Kaye de volta, e o guitarrista sul-africano Trevor Rabin

Relembre o grande sucesso do Yes , a marcante "Owner of a Lonely Heart" de 1983. Confira na barra ao lado ou no link abaixo.